Hvordan lager man gjengivelser?
3D-visualiseringer og 3D-grafikk finnes overalt i ulike former. Enten du spaserer gjennom byen og ser en reklame på en bussholdeplass, sitter hjemme og ser på et TV-program eller spiller et mobilspill, interagerer du sannsynligvis med noe som er laget ved hjelp av 3D-verktøy. I Studio3D fokuserer vi hovedsakelig på produksjon av stillbilder og interaktive nettløsninger som for eksempel 3D-seere, konfiguratorer, og digitalt utstillingslokale men vi er heller ikke fremmed for videoproduksjon og andre løsninger. Vi skal forenkle flyten i en 3D-produksjon, og hvis du er interessert, vil du kunne lese mer om et spesifikt trinn i prosessen.
Modellering
Grunnleggende 3D-arbeid innebærer å skape geometriske former gjennom modellering. På samme måte som å dreie leire, innebærer modellering at man bøyer, legger til og fjerner til man oppnår ønsket form. Vi bruker verktøy som 3Ds Max til å håndtere komplekse geometriske strukturer. Vi planlegger et kommende innlegg som forklarer nærmere hva en modell består av. Men noe vi raskt vil nevne allerede nå, er at det i hvert fall grovt sett finnes to ulike typer modeller: Polygonbaserte og NURBS-baserte.
Førstnevnte brukes ofte til visualisering og spill, mens sistnevnte brukes til tegninger og produksjon av fysiske objekter, fra arkitekter til møbelprodusenter. Vi skal ikke gå gjennom forskjellene i detalj i dette innlegget, men det er viktig å vite at det er en grunnleggende forskjell på hvordan disse formatene skapes. Det er ikke alltid mulig å konvertere mellom dem uten å redusere kvaliteten på modellen betraktelig. Derfor kreves det ofte erfarne 3D-artister for å konvertere mellom disse formatene og deretter manuelt korrigere deler av modellen som ikke kan konverteres uten å skade utseende, form eller funksjon.
Når vi har opprettet en modellI de tilfellene der vi lager store miljøer, er konseptet nøyaktig det samme, men vi må lage flere modeller for ting som vegger, tak, tepper, møbler, senger osv. til vi har skapt formene til alt som skal vises.
Materialisering
Et objekt er ikke bare en form, det er også laget av noe. Dette noe kan være glass, metall, malt tre eller en kombinasjon av mange forskjellige materialer. Vi trenger vanligvis ikke å tenke på hva som er inni modellen, vi lager bare et lag med materiale rundt modellens overflate. Akkurat som pottemakeren i den forrige lignelsen maler gryten sin i en bestemt farge. Forskjellen er at vi må ta hensyn til et stort antall parametere for å gjenskape et bestemt materiale. Vi kontrollerer enkle ting som farge, refleksjonsevne og ujevnheter, men også mer avanserte innstillinger som hvordan materialet bryter lyset, om det skal være skittent på visse steder og flere andre små detaljer for å få det endelige og overbevisende uttrykket. I de tilfellene der vi leverer interaktive modeller og 3D-seere produksjonen avsluttes i prinsippet her, ettersom all lyssetting og rendering håndteres av våre nettbaserte verktøy.
Belysning
Vi må også skape lys i omgivelsene våre, alt fra enkle simuleringer av utendørs sollys til mer sofistikerte sett med studiolys for detaljert belysning av et produkt. Jobben vår er først og fremst å gjenskape reelle forhold som hvordan solen kaster sitt lys, og vi bygger digitale versjoner av ekte studiolamper, softboxer og andre verktøy som fotografer bruker, slik at vi kan belyse det på en realistisk måte. Hvordan lyset påvirker materialene er svært viktig, og vi kan ofte gå frem og tilbake mellom å jobbe med både materialer og lys for å finne et sluttprodukt der alt fungerer. Dette trinnet er kanskje ikke like fremtredende i vår analogi med treskjæreren, men på samme måte som hvis de selger produktene sine på nettet og tar bilder av dem, må de lage et fint studio å plassere vasen i for å kunne ta bilder av den.
Gjengivelse
Det siste trinnet i arbeidet med 3D-verktøyene er rendering. Rendering er prosessen der datamaskinene våre setter sammen alt vi har skapt til et bilde. Formene, materialene og lyset vi har skapt, beregnes i henhold til alle fysikkens lover, og ut kommer en fotorealistisk gjengivelse, hvis vi har gjort alt riktig. Datamaskinene leker fysikere og sender ut lyspartikler fra lyskildene våre som spretter tilbake på alle formene og materialene vi har skapt, og til slutt inn i det digitale kameraet vi har plassert. På denne måten kan vi være sikre på at vi får fysisk korrekte refleksjoner og skygger basert på de forholdene vi har satt opp. Igjen kan vi sammenligne dette med pottemakeren som brenner gryten sin, og alt det harde arbeidet som er lagt ned i produksjonen, blir til slutt til et ferdig produkt. Pottemakeren lar gryten stå i ovnen i flere timer, og vi lar datamaskinene våre jobbe intensivt, ofte i timevis, for å beregne bildets endelige utseende. Hvor lang tid det tar å rendere et bilde kan variere veldig avhengig av hva som skal vises i bildet, hvor avanserte materialene og modellene er, hvor avansert lyssettingen er og hvor stort bildet skal være. Vi priser og foreslår alltid en oppløsning på A4 i 300 dpi, noe som tilsvarer ca. 8,7 millioner piksler. Dette kan justeres helt etter kundens behov, men høyere oppløsninger fører til "lengre tid i ovnen" og er dyrere. Det er litt urettferdig å si at rendering er vårt siste trinn, for også dette pågår kontinuerlig under produksjonen. Uten rendering kan vi ikke se lys eller materiale i 3D. Innimellom hver eneste lille endring vi gjør, tar vi små, raske renderinger for å bekrefte at endringene gir den effekten vi er ute etter. Disse små, raske renderingene er ofte veldig spesifikke og ikke av interesse for kundene våre, men de hjelper oss internt med å få tilbakemeldinger på det vi gjør, og sikrer at utseendet på den endelige renderingen ikke kommer som en overraskelse for oss.
Etterbehandling
Etter rendering har vi et ferdig bilde i hendene (eller rettere sagt i en fil på datamaskinen), men det er som regel ikke der produksjonen er ferdig. Vi bearbeider nesten alle utkast og bilder i varierende grad i Photoshop, akkurat som fotografer gjør med bildene sine. Her kan vi gjøre alt fra å justere små feil vi har gjort i 3D, finjustere farger og lysforhold i miljøer, redusere eller tydeliggjøre refleksjoner i glass og speil osv. Når renderingen er ferdig retusjert, er den endelig klar til å leveres til kunden.
I vår 3D-produksjon kombinerer vi kunstnerskap med teknisk ekspertise for å skape imponerende og realistiske visuelle opplevelser. Ta kontakt hvis du vil vite mer om et spesifikt trinn i prosessen eller ønsker å leie oss til en produksjon!